En relación con las exposiciones Naturaleza arquitecta, Océano interior y Bosques Umbral, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires promueve dos días para reflexionar sobre las importantes preguntas que se despliegan en el trabajo de los artistas convocados para el Programa Anual 70 Aniversario: Habitando el futuro. Artistas e investigadores nacionales e internacionales, provenientes de ámbitos como el ecologismo, las humanidades ambientales, la arquitectura y el urbanismo sustentables, y el diseño de futuros especulativos, comparten miradas con los artistas y curadores de cada una de estas exposiciones, cuyas prácticas se ven atravesadas en igual medida por esas preocupaciones. A través de talleres, presentaciones académicas y diálogos públicos, las jornadas buscan ensayar respuestas a las urgencias del presente y explorar cómo el arte, el diseño y la tecnología pueden imaginar modos más justos de habitar el planeta junto a otros seres vivientes.
Participantes: Alfredo Aracil, Stacy Alaimo, Lisa Blackmore, Manuel Brandazza, Adriana Bustos, Aurora Castillo, Nicolás Cuello, José Dadon, Flavia Da Rin, Lulo Demarco, Fernando García, Adriana Guevara, Francisco Hesayne, Jesús Huarte, Florencia Levy, Rodrigo Martín, Alejandro Meitin, Alejandra Mizrahi, Toni Morales, Eva Moro Cafiero, Patricio Orellana, Florencia Rodríguez Giles, Daniela Rotger, Guadalupe Tagliabue, Jimena Travaglio, Pío Torroja y Aylu (Ailín Grad)
Jueves 5 y viernes 6 de noviembre, de 11 a 20 h
Actividad libre y gratuita
Av. San Juan 350 (CABA)
JUEVES 5 DE NOVIEMBRE
11 h – Conversación entre Lisa Blackmore (University of Virginia) y Daniela Rotger (UNLP/CONICET)
Modalidad virtual
Daniela Rotger (UNLP/CONICET) y Lisa Blackmore (University of Virginia/entre—ríos) conversan sobre la reparación social y ambiental de los paisajes fluviales y las cuencas urbanas. Rotger, autora de El paisaje fluvial en el AMBA (Prometeo, 2021), investiga el ordenamiento territorial en relación con las cuencas hidrográficas; Blackmore, directora de la plataforma entre—ríos y coeditora de Hydrocommons Cultures (2024), trabaja con proyectos curatoriales, editoriales y pedagógicos que reconectan comunidades con cuerpos de agua. A partir del cruce entre el mapeo comunitario, el derecho a la ciudad y la investigación artística transdisciplinar, la charla comparte estrategias colectivas y buenas prácticas para organizar, a distintas escalas, el cuidado del agua desde una mirada biocultural.
Actividad gratuita con inscripción previa aquí.
12:00 h – Extremotopía, Taller Radicante coordinado por Jesús Huarte (FADU-UBA)
Sala Yapeyú
Un proyecto en proceso que explora lo extremófilo como metáfora para pensar arquitecturas y paisajes ante condiciones límite. A la manera de un atlas warburgiano, se presentan libros, mapas, dibujos, textos, fotografías, proyecciones y materiales de investigación procedentes de la arquitectura, la biología, el arte, la filosofía y el paisaje, para conformar un archivo vivo.
Entre las producciones a disposición del público, se presentan los trabajos del Taller Radicante – Proyecto Urbano Maldonado (FADU-UBA) sobre Ushuaia, junto a investigaciones en curso sobre la Antártida, que reinterpretan desde el presente el emblemático proyecto de Amancio Williams de 1982.
14 h – Charla: Bordes costeros, a cargo de Adriana Guevara, Francisco Hesayne, José Dadon y Jesús Huarte (FADU-UBA)
Auditorio
Esta actividad invita a reflexionar e indagar sobre las transformaciones y dinámicas ambientales, urbanísticas y sociales que configuran los bordes costeros de la Ciudad de Buenos Aires y la Cuenca del Plata. A partir de una mirada transdisciplinaria, la mesa de debate aborda las ficciones ambientales, la memoria territorial y la relación entre la Ciudad y el río.
16 h – Visita a la exposición Océano interior, a cargo de Alfredo Aracil
Sala I
A través de un conjunto de obras que exploran las profundidades oceánicas desde el arte, la ciencia y la imaginación, el recorrido a cargo de Alfredo Aracil, curador de la muestra, permite compartir las preguntas y perspectivas que articulan esta exposición y le dan forma.
17 h – Charla: La primera ciudad antártica de Amancio Williams. Conversación entre Guadalupe Tagliabue (UBACyT/Di Tella) y Fernando García
Auditorio
Este diálogo propone un espacio de reflexión en torno a la visionaria propuesta de Amancio Williams para la primera ciudad antártica. La investigadora Guadalupe Tagliabue y el curador de Programas Públicos, Fernando García, abordan el proyecto desde una perspectiva crítica que cruza la arquitectura, el diseño y las ideas sobre el hábitat en un futuro no muy lejano.
18 h – Charla de artistas: Mitologías regionales, perspectiva animal, a cargo de Manuel Brandazza, Adriana Bustos y Florencia Rodríguez Giles. Modera: Patricio Orellana
Auditorio
Las obras de Manuel Brandazza, Adriana Bustos y Florencia Rodríguez Giles combinan la investigación sobre episodios históricos poco explorados con una desbordante imaginación fantástica. Sus relatos y seres fabulosos nos invitan a reinventar nuestra relación con la naturaleza y lo viviente. En estos tres artistas, adoptar una perspectiva animal es también una forma de transformación psíquica. En esta charla, reflexionan sobre sus mitologías, su diálogo con el paisaje y su participación en la exposición Naturaleza arquitecta.
VIERNES 6 DE NOVIEMBRE
12 h – Pensamiento oceánico. Conversación entre Stacy Alaimo (University of Oregon) y Aurora Castillo
Modalidad virtual
Aurora Castillo, artista participante de la exposición Océano interior, conversa con Stacy Alaimo (University of Oregon) sobre las problemáticas socioambientales de nuestros entornos acuáticos. El trabajo de Castillo dialoga con la teoría de la transcorporalidad de Alaimo, que piensa los cuerpos como entes atravesados por los flujos materiales del mundo, noción que extiende al océano en su último libro, The Abyss Stares Back: Encounters with Deep-Sea Life (University of Minnesota Press, 2025). Desde enfoques artísticos y teóricos, el encuentro reflexiona sobre el contacto, la exposición y el cuidado como formas de relación con los ecosistemas acuáticos y con las otras especies.
Actividad gratuita con inscripción previa aquí.
12 h – Taller en Naturaleza arquitecta, a cargo de Florencia Levy (UNSAM) y Alejandro Meitin, de Casa Río LAB, con la participación de Patricio Orellana
Salas A y B
El taller está a cargo de Florencia Levy, artista y docente de la UNSAM, y de Casa Río, laboratorio que trabaja en la cuenca del Río de la Plata a partir de las cartografías colaborativas, la memoria comunitaria y la defensa de los humedales. La actividad, acompañada por Patricio Orellana, curador de la muestra, plantea una conversación sobre dinámicas de investigación y trabajo que permitan abordar el arte como herramienta de transformación. Desde esa perspectiva, se busca revalorizar los saberes locales y las formas de vida comunitarias, fortalecer vínculos ecológicos regenerativos y reflexionar sobre otras maneras de habitar el espacio común.
14 h – Visita por la exposición Naturaleza arquitecta, a cargo de Rodrigo Martín (FADU-Diseño de Futuros) y Pío Torroja (m7red)
Salas A y B
A través de este recorrido especial, se examinan diversas investigaciones y proyectos que convierten la sala de exposición en un espacio de ensayo e indagación transdisciplinar sobre políticas territoriales. En este ámbito, convergen la arquitectura, el arte, el medioambiente y las tecnologías emergentes para cuestionar y redefinir las formas en que habitamos e imaginamos el planeta.
16 h – Visita a la exposición Bosques Umbral, a cargo de Nicolás Cuello
Sala G
Una oportunidad para explorar la exposición Bosques Umbral junto a Nicolás Cuello, curador de la muestra. La exhibición reúne un conjunto de obras que operan como espacios liminales donde convergen la ficción especulativa, el diseño digital y las técnicas artesanales. En este recorrido, se aborda el modo en que esas obras imaginan otras maneras de habitar el mundo junto a lo vivo, entre lo ancestral y lo digital.
17 h – Charla de artistas: La corporalidad de los textiles, a cargo de Alejandra Mizrahi, Jimena Travaglio y Toni Morales. Modera: Nicolás Cuello
Auditorio
Esta conversación propone pensar el textil, a partir del trabajo de Alejandra Mizrahi, Jimena Travaglio y Toni Morales, como una tecnología ancestral capaz de producir imágenes, construir corporalidades y transmitir saberes. Desde sus respectivas investigaciones, los participantes abordan la condición performativa del tejido y las relaciones artesanales entre patrones textiles e imágenes digitales que les permiten ensayar otros vínculos entre el cuerpo, la materia y el paisaje.
18 h – Charla de artistas: Hábitats especulativos, a cargo de Flavia Da Rin, Lulo Demarco, Eva Moro Cafiero. Modera: Nicolás Cuello
Auditorio
Esta conversación propone explorar la construcción de hábitats especulativos en los que se rediseñan los límites entre lo humano y lo no humano, lo natural y lo artificial. A través de la experimentación con imágenes digitales, inteligencia artificial y narraciones ficcionales, se establecen conexiones con la emergencia de una nueva conciencia ecológica, presente en el trabajo de estos artistas.
19 h – Recital de cierre: Aylu (Ailín Grad)
Auditorio
Aylu (Ailín Grad) es la compositora de la banda sonora de la película Corrientes de contactos (2026), de Aurora Castillo, que forma parte de la exposición Océano interior.
En lugar de entender la música como un objeto estático, Aylu aborda el sonido como una masa viva y atmosférica: un medio en el que nos sumergimos y nos movemos. A través de la experimentación con samples, texturas e impulsos auditivos, su trabajo propone una escucha atenta que nos atraviesa y sintoniza nuestra percepción con las dinámicas de lo ambiental.
