Roxana Ramos

Es un proyecto de investigación, producción y didáctica, en torno a los dibujos y artesanías del acervo donado por el artista Alberto Heredia, al Museo de Arte Moderno de Bs. As.

Consistirá en investigar sobre las memorias tecnológicas en el repertorio de dibujos del artista, y en el conjunto de artesanías que él coleccionaba, hoy en el acervo del museo. Investigación que consistirá en la elaboración de un catálogo narrado y creativo de aquellas piezas, en el que estudiarán las acciones y mecanismos utilizados en sus tecnologías de creación, recursos, uso, acciones de fabricaciones, procedimientos, saberes técnicos, corporales, ambientales y herramientas. Es intentar una genealogía de sus tecnologías y una etnografía de los objetos.

El dibujo y la artesanía como campos disciplinares cuentan históricamente, con la ventaja de haberse producido vinculados a las técnicas y los oficios; por tanto a los modos de producir ideas y soluciones en instancias preliminares y útiles. Sin embargo, en el sistema moderno del arte, son campos que han quedado subordinados, por la misma razón, a prácticas menores; agravándose esto, en el caso de las artesanías, como prácticas indígenas excluidas de dicho sistema de validación dominante. Aquella subalternizacion técnica constituyó a la vez una resignación sociocultural. Intento una reflexión crítica sobre ambos, y hago obras desde sus tecnologías, reconociendo en ellas la vinculación entre saber, hacer y poder.

Con ello se armará un recetario de herramientas y modos de hacer (dibujar, modelar, trazar, usar herramienta) que se podrá utilizar en ejercicios/dispositivos didácticos para el área educativa del museo o para residentes de la casa.  

La noción de “torpeza” la restablezco a partir de una mención que hace el ex curador del museo Javier Villa, quien en una entrevista dice que la torpeza aparece como operación creativa del artista[1] en dibujos y esculturas de los años 70. Promover la torpeza, implicaría una didáctica política de hacer desde el aturdimiento, el titubeo, la equivocación y el desacierto.  Todo ello confluirá en una obra de acción de mi autoría a exponer.

[1] Hay algo interesante en estos dibujos, que es que un poco ya se veía en su obra concreta, si bien él trabajó con la escultura concreta, su línea siempre era una línea como bastante más vibrante y bastante más humana, si se quiere, y en estos dibujos él ya empieza a meterle, bueno, me gusta la palabra torpeza porque él mismo la utiliza, él mismo dice, habla sobre la torpeza en su obra y él dice, cuando me refiero a la torpeza me refiero a lo que está inscrito en el hombre, por ejemplo, para dibujar, siempre sentido o acariciado o ambicionado la línea del lápiz, la vibración de la línea del lápiz, eso que todavía conserva el niño cuando dibuja, cierta torpeza, sin refinamiento, con un lápiz vibrante y sensible, esa torpeza es creación… (https://www.youtube.com/watch?v=dzVuCdSsr)