Museo Moderno
Bouquet Amaya
El Exilio de Eva, 2023. Oleo sobre talba y cristal tallado, 52 x 45 cm.

Amaya Bouquet (Buenos Aires, 1979) comenzó sus estudios en fotografía a los 15 años fascinada por la luz. En 1997 cursó Religiones Comparadas en Universidad del Salvador y, más tarde, estudió en la Escuela Nacional del vidrio de Berazategui donde aprendió talla y grabado sobre cristal y desarrolló la técnica que será característica de su obra. Interesada en los oficios propios del arte decorativo estudió dorado a la hoja, joyería y vitraux y, actualmente, asiste al taller de poesía de Cecilia Pavón y estudia pintura con Juan Ignacio Reos. En 2010, realizó un viaje a Kioto (Japón) donde investigó diversas técnicas y oficios típicos de esa ciudad. A lo largo de su carrera, participó de talleres y clínicas de obra dirigidos por Mónica Girón, Diana Aizenberg, Lux Lindner, Jorge Machi y Alfredo Londaibere, entre otros. En sus obras manifiesta su fascinación por los distintos aspectos de la luz, tanto en su naturaleza física y manipulable como en su sentido ligado a lo espiritual. El ornato y los materiales nobles caracterizan su trabajo, que encuentra sus fuentes en el arte sacro, el esoterismo, la simbología, las artes decorativas y la moda.

Ha realizado exhibiciones en instituciones y galerías en Argentina y Uruguay, como así también en espacios no convencionales en Londres (exhibición site-specific en la capilla del London Abbey Cemetery) y Miami (diseño y realización del interior de uno de los bares del Saxony Hotel Faena). Recibió diversos reconocimientos y becas a lo largo de su trayectoria, destacando: edición nueve de Curriculum Cero en la galería Ruth Benzacar (selección, 2008), Programa de Artistas de la Universidad Torcuato di Tella (2010), beca M.M.S.N para jóvenes artistas para estudiar joyería con Hannah Martins y bordado de alta costura con la diseñadora Mme. Elizabeth Rulleau en la Central Saint Martins en Londres (2011), edición XVII del Premio Fundación Klemm a las Artes Visuales (selección, 2013).